解讀《故鄉》（舊作翻檢）
內容提要：
前人對《故鄉》的解讀有誤！
《故鄉》寫的是人性的扭曲！
《故鄉》中的一男一女，一土（閏土）一洋（楊二嫂），一農民一市民，一個從少年到中年，一個從青年到老年，一個從動到靜（閏土由活潑饒舌變成木偶），一個從靜到動（楊二嫂由文靜端莊變成瘋子），他們人生形態完全不同，但變化實質驚人的一致：都是自身美的淪喪，都是人性的扭曲。
魯迅先生的《故鄉》，自問世以來，以其深刻的思想內涵和豐富的表現藝術，吸引了過許許多多的讀者。今天重讀，頗有心得，愿公之于同好，求其友聲。
一、一幅逐漸失去靈性的圖畫
《故鄉》中，有一幅“神異的圖畫”多次出現，它實際是解讀《故鄉》的一把鑰匙。這幅圖畫在作品中第一次出現，是在母親提到閏土的時候。“這時候，我的腦里忽然閃出一幅神異的圖畫來：深藍的天空中掛著一輪金黃的圓月；下面是海邊的沙地，都種著一望無際的碧綠的西瓜，其間有一個十一二歲的少年，項帶銀圈，手捏一柄鋼叉，向一匹猹盡力刺去，那猹卻將身一扭，反從他的胯下逃走了。”
從這段引文可以看出：在畫的上方構成遠景的是，深藍的天空中掛著一輪金黃的圓月；在畫的下方構成近景的是，一望無際的海邊沙地，種著碧綠的西瓜；在畫的中間構成主體部分的是，一個項帶銀圈手捏鋼叉的英雄少年。 這幅畫中，深藍、金黃、碧綠、銀白，交相輝映，色調是明麗的。美麗遼闊的天地間活躍著一個英雄少年，人物是富有靈性的，旋律是激揚的。因為如此，這幅畫成了“我的美麗故鄉”的一個縮影，成了辛苦而展轉的精神流浪者（或稱之為人生之路的探索者）心中僅存的一個舊夢。正因為如此，這幅畫一出現，“我這兒時的記憶，忽而全都閃電似的蘇生過來，似乎看到了我的美麗的故鄉了。”
畫面第二次出現，是在昔日美麗端莊的楊二嫂瘋子般地躍出之后，是在昔日英雄少年木偶般的出現之后，這一切，都深深地刺痛了作品中的“我”，破壞的“我”對故鄉的美感。特別是中年閏土像一截扭曲了木頭謙卑地兀立在我面前，沖淡甚至完全取代了“我”記憶中的小英雄形象，“那西瓜地上的銀項圈的小英雄的影像，我本來十分清楚，現在卻忽然模糊了。”
何以會“忽然模糊“呢？這是因為畫面的主體人物已經完全失掉了靈氣，“從前紫色的圓臉，現在已變得灰黃”，銀項圈讓位于一頂破氈帽，活潑、饒舌、英雄的少年成了一木訥、畏縮、謙卑的中年。因此，這幅畫又成了故鄉日見蕭條的見證，成了現實故鄉的反襯。
這幅畫第三次出現，是在作品的結尾，“我在蒙朧中，眼前展開一片海邊碧綠的沙地來，上面深藍的天空中掛著一輪金黃的圓月。”這幅畫成了一具沒有主體，沒有靈物，沒有靈性的空殼。使人感到的只是一種凄惶、一種傷感。那位精神流浪者美麗的夢幻已被現實擊得粉碎，故鄉連一個夢都無法寄托，因此，“我”不得不離開故鄉，去尋求希望之所在，尋找“我們未經生活過的”生活。從這個意義上來說，這幅畫及其靈性的喪失，又構成了“我”走出記憶中故鄉的幻影，走出現實故鄉的陰晦的一個契機和原因。
這幅神異的圖畫，就像《紅樓夢》中的通靈寶玉一樣，最后變成一塊失去靈性的頑石，它既是主人公人生悲劇的寫照，也是主人公靈性喪盡的象征。而有些研究者把它看成是“我”對新的生活的想象，對美好未來的憧憬，不亦陋乎？
二、具有互補性的人物形象
用現代流行的表格式，我們不妨將閏土和楊二嫂的有關情況列表如下：
姓 名
閏土（土）
楊二嫂（洋）
性 別
男
女
年 齡
少年→中年
中年→老年
身 份
農民
市民
行為特征
動→靜
靜→動
思想性格
默默承受一切
蔑視嘲笑一切
變化形態
人→木偶
人→瘋子
變化實質
人→非人
人→非人
閏土和楊二嫂的身上，具有這樣多的互補性。這是偶然的嗎？一個短篇中有這樣多的偶然嗎？恐怕未必。如果硬要說這是偶然，那么《藥》中的華夏兩家的悲劇（華夏之悲劇），《紅樓夢》中“千芳一窟（千芳一哭）”、“萬艷同杯（萬艷同悲）”，豈不更成了偶然的巧合嗎？
這篇小說中，不僅閏土和楊二嫂之間幾乎完全互補，而且“我”與閏土、楊二嫂之間，也構成了一定程度的互補。他們留居故鄉，“我”走出了故鄉；他們主動或被動地接受現實故鄉的生活，我背離了現實故鄉的生活；他們或承受一切或否定一切，而我卻在思考著這一切；他們身上沒有活人氣息（楊二嫂身上實際上是一種鬼氣）和我不斷的執著的人生追求。都有一定的互補性，正是這種互補中產生的差異，萌動了“我”對現實故鄉的否定和對新生活的追求，“我”“不愿意他們都如我的辛苦展轉而生活，也不愿意他們都如閏土的辛苦麻木而生活，也不愿意他們都如別人的辛苦恣睢而生活。”這種生活，都是以實際故鄉為背景的生活。（我雖然尋夢尋異 ，但所有的夢，所有地精神動力，都是以現實故鄉為參照系的。）
人物形象的互補性，既使作品人物異彩紛呈，突現“這一個“的特征，又構成了作品基本色調的統一，構成了作品內涵的統一，這可以看作是理解這篇小說的又一把鑰匙。
三、豐富而深刻的主題
這篇不說問世以來，成千上萬的人讀過它，思考過它。關于作品的主題，也是眾說紛紜，讓人莫衷一是。比較有影響的觀點有：
人際關系隔膜說。此說以茅盾先生為代表，他早在1921年《小說月報》第12卷上撰文指出：“《故鄉》“的中心思想是悲哀那人與人之間的不了解、隔膜。造成這不了解的原因是歷史遺傳的階級觀念。《故鄉》中的豆腐西施對于迅哥的態度，似乎與閏土一定是稱老爺的態度，相差很遠；則實則同有那一樣的階級觀念在腦子里。不過因為兩人的生活狀況不同，所以口吻和舉動也大異。但著者的本意卻是在表述人生來是一氣的，后來卻隔離了這一根本觀念。“
人民苦難說。此說最流行。部編中學語文課本的注釋寫道：“這篇小說以‘我’回故鄉的見聞和感受為線索，通過閏土20多年的前后變化，描繪了辛亥革命前后十年間中國農村衰敗、蕭條、日趨破產的悲慘景象，揭示了廣大農民生活痛苦的社會根源，表達作者改造舊社會、創造新生活的強烈愿望。“一般文學史的表述都與此大同小異。
現代知識分子精神歷程說。此說為北大理群先生所首創，錢先生在《名作重讀》一書中說：
“以往閱讀偏于注重閏土的命運及其意義，其實，作者的著力點反倒是在“我”精神歷程的審視，對閏土的觀照是包孕其內容。《故鄉》更是一首心靈的詩。
他們或被聚族而居的的封建宗法制度的農村社會所擠壓、拋棄，走投無路，或為歐美風雨所帶來的西方文明所吸引，或為人生俱有的對于未知世界的神往……走異路、逃異地，尋求別樣的人們。
但是都市卻沒有提供他理想之精神樂園……于是，又為作為人的本性的歸根戀土情緒所蠱惑，開始做起懷鄉夢來。（而現實閏土和楊二嫂的故事又）幫助我完成了幻景與現實的剝離，進而激發出變革現實的熱情與努力--這就是小說結尾所說的走路。這是一個在日益接近又永遠達不到的理想目標激勵下的不斷的前進運動，人生意義與價值就實現在這走的過程中。
（于是小說）完成了希望--絕望--希望的心理循環。”
不可否認＠恚透過這些分析，足見這篇小說內涵內容?br>
但我總覺得，隔膜說失之于片面，苦難說略嫌表面化，且不能解釋楊二嫂存在的必要和她的一身污水（她自私、刻薄、陰損、潑悍），知識分子精神歷程說又多了些臆想。考究作品本身，參照魯迅先生同期其他創作，我更傾向于認為：這篇小說通過描寫閏土、楊二嫂從人到非人的變化，揭露了當時社會對美、對人性、對人的摧殘，揭示了當時社會吃人的本質。
從作品本身看，閏土楊二嫂是作品的主要人物（而“我”只是他們苦難命運的見證人和思考者），這兩個人物從外部看，幾乎無一處相同，（參見本文第二部分）二十多年的人生風雨把閏土從一個機靈活潑的少年這成了一截木頭，把楊二嫂從一個端莊嫻靜的豆腐西施變成了一個潑悍、陰損、刻毒的老叫花子、瘋子。他們變化形態迥然不同，而變化實質卻驚人的一致，都是從美到丑的變化。深層次的看，都是人性的喪失，都是從人到非人的變化。
揭露吃人，是魯迅先生同期作品的主要內容之一。“我翻開歷史一查，這歷史沒有年代，歪歪斜斜的每葉上都寫著‘仁義道德’幾個字，我橫豎睡不著，仔細看了半夜，才從字縫里看出字來，原來滿本都寫著的兩個字是‘吃人’。（《狂人日記》）“所謂中國文明者，其實不過是安排給闊人享用的人肉的筵宴，所謂中國者，其是不過是安排這人肉筵宴的廚房。”“于是大小無數的人肉的筵宴，即從有文明以來一直安排到現在，人們就在這會場中吃人，被吃。”（《墳 燈下漫筆》）
同是吃人，《狂人日記》是通過狂人的直覺表現出來的，在《祝福》中，是祥林嫂的死，在《孔已己》中，是孔已己凄惶而毫無價值的活著（死和不死對他并不重要，對別人也不重要），在《阿Q正傳》中，是主人公靈魂的死寂，優勝、戀愛、革命，都不能激活他靈魂中人的因子，挨打、坐牢、殺頭都被看成是人生或許不免的。而在《故鄉》中，吃人則表現為人的一切外在的和內在的美喪失盡凈，人已異化為非人。
再則，魯迅先生當時是一個社會進論者而非階級論者，因此他主觀上沒有刻意的去分析農民如何、市民如何，而是從“人”的角度去感受觀照吃人者和被吃者的異化。這種認識，代表“五四”時代中國進步文化對人的發現。因此，我更有理由認為：《故鄉》描寫的是人的異化和被吃。這，才是魯迅作品應有的深度，這，才是魯迅先生高出同時代人并且昭示后人的地方。
前不見先生，
后不見來者，
念天地之悠悠，
獨愴然而泣下。
然而一些輕薄之徒，總想借詆毀魯迅以抬高自己的身價，“爾曹身與名俱裂，不廢江湖萬古流。”
張運華
[解讀《故鄉》]相關文章：
1.《故鄉》課件
2.大海啊故鄉教案
3.故鄉教學課件
4.故鄉摘抄好詞
6.飄雪的故鄉美文
7.故鄉的閱讀答案
8.憶故鄉甜蜜的中秋
10.故鄉的歌閱讀答案